Повелитель трёх стихий. В чём черпает вдохновение мастер Гайрат Азимов
Говорят, что от судьбы не уйдёшь. В этом убеждён Гайрат Махамматович — руководитель студии декоративно-прикладного творчества города-крепости «Яблонов». Он профессионально владеет росписью по стеклу, работает с деревом и металлом. В зрелом возрасте освоил эпоксидную смолу.
Семейная династия
Родился Гайрат Махамматович в Казахстане в городе Чимкенте (сейчас — Шымкент). После школы поступил в Чимкентское ремесленное училище на специальность «художественный литейщик».
«Я с детства любил рисовать, делать поделки из пластилина, природного материала. Мой папа был известным мебельщиком. Он изготавливал шкафы, столы, стулья, а ещё на дому шил сапоги. И меня приучал к процессу творчества», — поясняет Гайрат Махамматович.
Он вспоминает случай, когда вместе с друзьями решил сделать деревянный пистолет. В мастерской ребята взяли инструмент и начали формировать детали.
«Отец на нас смотрел долго, потом говорит: «Кто же так с деревом работает? Сначала нужно нарисовать эскиз, затем перенести его на фанеру. И только потом с помощью лобзика выпиливать детали нужной формы и размера», — рассказывает мастер.
Учёба ему давалась легко и непринуждённо. Практику он проходил на Чимкентском свинцовом заводе. С опытными литейщиками работал в свинцово-плавильном цеху. Изучал производственные процессы обработки тяжёлого металла. В годы Великой Отечественной войны каждая вторая пуля производилась на этом заводе. Руководство предприятия заметило способного студента и предложило ему постоянное место работы.
«Я контролировал процессы загрузки руды, кокса и флюсов, следил за температурным режимом и качеством получаемого металла. Зимой и летом мы трудились в войлочных сапогах с железными носами, шапке, фуфайке, перчатках и фартуке», — поясняет Гайрат Азимов.
На экране телевизора
Удалось ему поработать и в городской администрации художником-оформителем. Ко дню рождения Владимира Ленина с коллегами Гайрат Махамматович рисовал на холсте размером 15 на 20 метров портрет вождя, который разместили на фасаде пятиэтажного дома на центральной площади.
«Торжественное открытие экспозиции состоялось 1 мая. Три телеканала вели прямую трансляцию с места событий. Корреспондент Первого канала попросил меня дать комментарий о нашей работе. У меня от страха все мысли перепутались в голове. 30-секундный сюжет мы перезаписывали шесть раз», — поясняет Гайрат Азимов.
Вместе с семьёй в 1993 году он переехал в село Песчаное, устроился трактористом в колхоз. А после работы трудился подмастерьем у местного кузнеца Николая Жукова.
«Мы ковали топоры, серпы, тракторные плуги. Делали предметы домашнего обихода для земляков, совки и кочерги. Николай Жуков умер. Но азам кузнечного дела меня обучил», — рассказывает Гайрат Махамматович.
Сейчас он в совершенстве владеет холодной и горячей ковкой, научился не просто придавать железу нужную форму, а создавать шедевры.
Розы из металла
Отдыхая в Ростовской области, Гайрат Азимов посетил всероссийскую «Ярмарку мастеров» в парке «Лога» и был удивлён количеству композиций с цветами. Ромашки, лилии, хризантемы, пионы были выполнены из ткани, шерсти, глины. Любимая супруга сказала: «А мне хочется розу из металла». Гайрат не смог отказать жене и, вернувшись домой, принялся за работу.
Из листа металла вырезал семь кругов. Нагревал заготовки докрасна в горне при температуре 800 градусов.
«Состояние раскалённого металла можно сравнить с пластилином. Он податливый и хорошо гнётся. Прожилки на листочках тоже делаю вручную. Для этого использую различные инструменты, но при этом — никаких штампующих станков. Стараюсь применять старые методы, которые позволяют работать без сварки и болгарки», — подчёркивает мой собеседник.
Правда, первый цветок, по его словам, был больше похож на капусту. Со временем розы стали получаться как настоящие. И Гайрат Махамматович с удовольствием дарит их своим друзьям, знакомым и родным.
Летом 2023 года город-крепость «Яблонов» посетили звёзды кинематографа: народная артистка России Наталья Гвоздикова, актёр и режиссёр Александр Баршак, заслуженные артисты России Оксана Сташенко и Любовь Руденко.
Корочанец на память о встрече вручил гостям по кованому сувениру. А через пару месяцев художник-постановщик Московского академического театра перезвонил и сделал заказ ещё на 15 роз, но обязательно с символикой города-крепости.
Поиск гармонии
В бытовом отделе гипермаркета Гайрату Азимову приглянулась полка под комнатные растения. Стоила она четыре тысячи. Экономный хозяин не стал тратить деньги, а смастерил подставку сам. Для этого он приобрёл электрический станок, который сам заминает и закручивает пруты, — облегчает человеческий труд.
«В наше время современные инновационные технологии позволяют всё делать намного проще, быстрее, дешевле. Ковка — сложный, трудоёмкий процесс, под силу только настоящим мужчинам», — подчёркивает кузнец.
Для тех, кто желает самостоятельно выковать сувенир, в крепости проводят мастер-классы. Недавно вместе со школьниками корочанец изготовил пушкарский алам (металлические круги, служившие для защиты груди и спины пушкаря от стрел неприятеля. — Прим. авт.). Он защищал предков от пуль четыре столетия назад. Рисунок льва на металле ребята выбивали по очереди зубилом и молотком три с половиной часа.
После просмотра детского мультфильма «В синем море, в белой пене» Гайрат заинтересовался историей создания сундука. В нём наши предки хранили вещи, деньги, драгоценности. Сейчас этот предмет практически не используется в быту. Увидеть его можно только в музее.
«У моей бабушки в деревне тоже был большой сундук. Он стоял в центральной части избы. Тяжёлая полукруглая крышка поднималась за кованое кольцо. И закрыт он был на амбарный замок. По семейным фотографиям я изготовил шкатулку в виде сундука, но только маленького размера», — рассказывает Гайрат Азимов.
Мастер старается придерживаться старинных технологий. Не использует крепёжные элементы, не покрывает поделки лаком. По мнению собеседника, начало творческого процесса можно сравнить с работой портного: нужно сделать заготовку, вырезать и отточить каждую деталь, соединить их между собой и только потом раскрашивать и украшать.
Авторская изюминка
Ко всему прочему Гайрат Махамматович ещё пишет картины. В основном пейзажи, в которые иногда добавляет капельку волшебства и фантазии. Говорит, так интереснее. Однажды на холсте изобразил пшеничное поле, а среди спелых колосков добавил корзину с ароматными яблоками.
«Возвращаюсь домой счастливый. А внуки мне: „Ого! Как красиво!“ Так и понеслось. Сначала работал акварелью, сейчас — гуашью», — поясняет Гайрат Азимов.
В начале 90-х песня «Я поднимаю свой бокал» стала одним из главных хитов в творчестве Филиппа Киркорова. Популярная музыкальная композиция звучала на концертах, дискотеках, вечеринках, в клубах.
«Недавно по радио я услышал забытое произведение в новой аранжировке. Полдня повторял известные строки. И меня посетила муза. А почему бы коллегам не подарить бокалы с гравировкой. Такого нет ни у кого», — подчёркивает мой собеседник.
На маркетплейсе заказал стеклянные фужеры. И принялся за дело. Обязательное условие в любом процессе — отличное настроение. Когда человек работает руками, он вкладывает в изделие частичку своей души. Казалось бы, изготовить 12 фужеров по одному макету просто. Но подарки получились разными, не похожими один на другой.
Вдохновение Гайрат Махамматович черпает повсюду: в общении с интересными людьми, на выставках и прогулках, в книгах. А свободное время старается проводить за созданием очередного произведения искусства. И останавливаться на достигнутом не собирается.
«Когда уйду на пенсию, тогда и отдохну. А сейчас мне нужно реализовывать все свои задумки и планы. А самое главное — познакомить молодое поколение с ремеслом XVII века», — подвёл итог встречи корочанец.
Наталья Гречихина
